Da Pawn y Paola Navarrete han lanzado este 2018 dos de los discos más sonados en la escena musical ecuatoriana: Pistola de Balín y Verde Fugaz. Para este sábado 10 de noviembre, ambos proyectos se juntan para brindar un gran concierto con una puesta en escena increíble, artistas invitados y mucha música nueva. La cita será en La Ideal (José Tamayo y Lizardo García) y tendremos dos shows: uno apto para todo público y otro para mayores de edad. Habrán diferentes combos para las entradas, y para las primeras personas que compren su boleta, podrán acceder a un MEET & GREET con las bandas o descargas digitales de Pistola de Balín y Verde Fugaz, con merch incluida! ¡Lxs esperamos!
Fecha : 10 / NOV /2018
Dirección : La Ideal (José Tamayo y Lizardo García)
Hora de apertura de puertas : *Apto para todo público 16h00
*Mayores de edad 21h00
Hora de Finalización del Evento: 19h00 Menores de edad
02h00 Mayores de edad
COMBO 1: $20 Entrada + Meet & Greet
COMBO 2: $20 Entrada + Descarga Digital de “Pistola de Balín” y “Verde Fugaz” + Stickers
PREVENTA ESTÁNDAR: $15
DÍA DEL EVENTO: $20
Tu ticket te llegará directamente al correo registrado.
El video merece estar entre las mejores historias redactadas e ilustradas hay quienes comentan que el video hace referencia al árbol mas viejo del mundo, que lleva más de 9500 años viviendo gracias a su habilidad de clonarse a sí mismo. «Por eso se repite aunque se este aburriendo, ya lleva 9500 años viviendo». Utilizan como metáfora al árbol y al viejo ser humano para hacer propia la historia y con la finalidad de representar en ambos al conocimiento o la sabiduría y lo mucho que favorecen a su entorno, el vivir tanto tiempo no ha hecho otra cosa que acumular un mundo de saberes e ideas que surgen cada vez más, nombra que el conocimiento se alimenta de «moscas que viven un solo día» que me hace pensar en las personas de fuera de nosotros, de las cuales aprendemos y nos alimentamos mentalmente pero que no con más que eso, pequeños y fugaces; crecemos en conocimiento porque alimentamos la mente de lo que podemos aprender de fuera de nosotros pero cuando no tenemos con qué alimentarlo recurrimos a alimentarnos de nuestro propio conocimiento por ello la frase de » si no hay comida… se alimenta de su propio cuerpo como los pulpos», podemos entender entonces que la fabrica de la que se habla no es nada más y nada menos que la mente produciendo un sinnúmero de ideas que a veces dejamos congelar con nosotros, pero entonces vienen más “moscas” revoloteando alrededor para despertar de nuevo en nosotros el producir más conocimiento… Sin mencionar por supuesto el arduo y magnifico trabajo realizado por el artista…
Saturnz Barz
es una canción de la banda virtual británica Gorillaz, con el cantante de dance. La canción fue lanzada el 23 de marzo de 2017. Este sencillo fue lanzado como el primero de su álbum Humanz. La canción marca el regreso de la banda desde «DoYaThing«.
El vídeo de la canción se subtituló como «Spirit House», fue lanzado en 27 de marzo de 2017 en YouTube. Dos versiones del vídeo existen; uno es la versión 360°, y otro que no tiene 360°. Según Albarn, el vídeo costó 800.000$ para producirse.4
En el vídeo la banda conduce hacia una casa abandonada. A medida que se acercan al porche delantero, Murdoc toca el timbre, pero cuando él lo hace, el clima cambia de soleado a tormenta eléctrica. Se revela que esta casa es la nueva casa de la banda en la que acababan de mudarse. La banda se divide y explora la casa individualmente, Noodle bajó al sótano donde se encuentra un tocadiscos y algunos discos antiguos, 2-D una nevera en la cocina que se abre por sí mismo, Russel toma una siesta en uno de los dormitorios, y Murdoc tomando un baño. A lo largo del video, cosas extrañas comienzan a suceder. A medida que la canción comienza, 2-D encuentra un pastel en la nevera y procede a comerlo, pero es atacado por la comida de la nevera con una rebanada de pizza rondando al espectador y recitando las letras de la canción. Mientras Russel duerme, es atacado por una serpiente negra que le acosa constantemente en la cama. Noodle es atacada y constreñida por un gran gusano azul de un ojo. Sin embargo, Murdoc se sumerge en el baño y se encuentra flotando felizmente en el espacio. El video termina con el tiempo cambiando de nuevo a soleado y la casa vuelve a la normalidad. La banda decide tomar el desayuno, aunque 2-D solo quiere un té de menta, y se van. La casa embrujada representada en el vídeo se basa en una casa, esto hace mas interesante el viaje y todas las gráficas y los personajes son muy fantásticos.
Tame Impala The Less I Know The Better
Los amores más dolorosos y terribles son los de la secundaria. Hay demasiadas hormonas en juego y eso lleva directamente al mundo de los “cuernos”. Y eso duele. Sobre todo cuando eres un puberto que no tiene otra preocupación más que pasar sus clases de mate, jugar basketball, y amar para toda la vida a la “chica de tus sueños”.
Aunque un amor así suele quedar enterrado dentro del otro bonche de estupideces que hiciste durante ese periodo de tu vida, la cicatriz que dejó ese viejo amor por el que fuiste engañado puede no haberse curado del todo. Pero justo por esa razón, Kevin Parker escribió The Less I Know The Better“ un track (que es parte del último álbum de Tame Impala, Currents) que habla de un cuerno.
Y hoy, para echarle un poco más de limón a la herida, la banda lanzó un video para la canción que cuenta la desgracia de un amor triangulado entre un gorila, una porrista y un puberto en donde, obviamente, una de las partes sale bastante lastimada. Pero siéntense a pasarla bien y recordar amores pasados. La banda australiana hizo un video estilo High School Musical pero en drogas con efectos psicodélicos que van a disfrutar bastante. Dense.
vicio- Camilo Septimo
Vicio’ fue la última canción que compusimos para ‘Óleos’”, destaca Manuel Mendoza de Camilo Séptimo. “Se convierte en una canción especial porque se plasmó muy bien la energía que queríamos transmitir a la gente. Además es una de las canciones que más nos gusta tocar en vivo y que nos divierte”.
La canción, tanto en su letra, como en el video, trata sobre cómo la dependencia a alguien o a algo puede resultar en un efecto no esperado. En el video el mensaje se nos muestra con una pareja a la que en principio vemos que es el amor lo que les hace dependientes, pero conforme van avanzando las imágenes nos queda claro también que es además de lo anterior la combinación con algunas sustancias.
Con coreografías, juegos de luces y de cámara que terminan por conseguir el efecto alucinógeno que los dos protagonistas viven, la productora juarense Autumn Leave Films, con la dirección de Julio Abad y la fotografía de Mundo Luján, consiguen un audiovisual que da continuidad a los anteriores videos musicales de la banda, “Ser humano” y “Fusión“, con los que los mismos Camilo Séptimo han logrado un trabajo redondo que se complementa de manera perfecta con el arte del material, la música y lo que se vive.
Boston 168 – Oblivion And Vapor
Para disfrutar plenamente de ésta canción es necesario ver el video junto con la música puesto que no incluye letra, sin embargo es una historia que por muy cliché que parezca a todos nos ha ocurrido o hemos sido participes de algo como eso.
Es la vida y la historia de un joven que como muchos otros pone con sus acciones su vida patas para arriba y toca fondo, alejando a quien más lo ha apoyado por no ver a tiempo las fortunas que le rodean y cae en un submundo mental que parece que se apodera de su realidad y al verse sólo decide enfrentar sus temores y regresar por lo que ha perdido, incluyendo a ésta persona con la cual siente al fin encontrar de nuevo la paz que tanto necesitaba y se da cuenta que no hay mejor manera de combatir a los demonios internos que sosteniendo la mano de quien te la brinda de forma desinteresada, para su propio bien y el de ambos porque dan la impresión de que ambos desean estar en ese lugar y con esa persona. El video no sólo te hace pensar con tono a romance sino que te indica que no hay mejor cura para nuestros males que el comenzar a cambiar por ti mismo, mejorar, interiorizar y zafarse de todo lo malo que uno mismo.
espero sea de tu agrado las canciones y las coloques en tu próximo aleatorio.
Partiendo de esa idea se propuso realizar una serie de presentaciones grabadas en vivo desde la sala de La Casa Nosstra, con la intención de mostrar el performance y el talento real de los artistas invitados, procurando las mejores condiciones de producción, frente a un público que no rebasa las 30 personas. La idea se empezó a desarrollar desde hace un año con la conformación del equipo de trabajo que suma alrededor de 20 personas en cada grabación. Para la selección de los artistas se formó un comité editorial donde se evalúan elementos como el performance en vivo, trayectoria, presentaciones y el repertorio en el que se proponen nuevas versiones o colaboraciones.
Verde 70, Bueyes de Madera, Mundos, Estereo Humanzee fueron algunos de los primeros invitados a la sala de la casa. En una primera etapa se seleccionaron músicos y canta autores con amplia trayectoria y convocatoria en distintos géneros. La idea, dice Carrillo, es activar a los seguidores de estos artistas para ampliar y fortalecer la comunidad que se va generando alrededor de Epicentro, que ha visto en Internet y las redes sociales su principal canal de difusión. La ventaja de la difusión en Internet, es la independencia con respecto a la propuesta artística, estética y narrativa del contenido. Además del entretenimiento, otro de los objetivos es la formación de públicos a través de publicaciones en el blog de la página Web, medios aliados y redes sociales. El proyecto, que en un futuro busca diversificar su oferta hacia la pintura, la danza, el teatro y otras artes, se ha planteado algunas reglas como el hecho de grabar la interpretación en una sola toma, hacerlo frente a un pequeño público y utilizando la sala del estudio en Quito. Hablar de una grabación en vivo implica un reto tanto para el equipo de producción como para el artista y el público, pues de lo que se trata es de combinar la experiencia de estar en medio de un concierto en vivo y al mismo tiempo en el rodaje de una producción audiovisual.
Un tema musical sobre los derechos de los pueblos no contactados, interpretado por Wañukta Tonic es uno de los últimos estrenos en la plataforma digital. La armonía que existe entre los ritmos mestizos de la agrupación ecuatoriana y el luminoso ambiente de la sala revelan el trabajo de preproducción, que busca crear atmósferas que refuercen la identidad musical de cada invitado, dándole un toque personal a cada video.
Recuerda si quieres música para inspirarte vista Epicentro Arte de Quito-Ecuador, que cuenta con una amplia lista de canta autores y la mejor producción musical.